Чому і як ми вдягаємось певним чином, що ми хочемо сказати цим (навіть коли нічого), звідки взагалі з’явилось це поняття? Всі ж пам‘ятають фільм «Диявол носить Прада»? Це кіно доводить нам – все, у що ми вдягнені, що продається і що нам подобається далеко не просто так. Ці та інші питання ми розкриємо в сьогоднішній статті.
Мо́да — нетривале панування певного смаку в певній сфері життя чи культури. На відміну від поняття стилю, мода характеризує короткочасні й поверхневі зміни одягу.
Вживання словосполучення (вдягатися за модою) походить з XVII століття, коли французька придворна мода стала зразком для всіх європейських країн. Філософ Іммануїл Кант визначав моду як «непостійний спосіб життя».
Саме поняття “мода” (від французького mode, що означає “звичай”, “манера”) виникло у європейській культурі в епоху Відродження, приблизно у XV-XVI століттях. Проте тенденція до змін у стилях одягу, яка і є суттю моди, існувала ще в античні часи, наприклад, у Давньому Єгипті, Греції та Римі, де були популярні певні види одягу, зачіски та прикраси.
В епоху Середньовіччя одяг також мав значення, але був здебільшого відображенням соціального статусу і мало змінювався протягом століть. Лише з розвитком міст, зростанням добробуту та появою буржуазії в епоху Відродження почали з’являтися швидкі зміни в одязі та зовнішньому вигляді, що стали основою сучасного поняття моди.
З того часу мода почала розвиватися як форма самовираження та демонстрації статусу, змінюючись відповідно до культурних, економічних і соціальних умов.
Мода змінювалась упродовж століть під впливом різноманітних факторів: соціальних, культурних, економічних, технологічних, політичних і навіть географічних умов. Мода є відображенням суспільних змін, політичних подій і технічного прогресу. Вона реагує на потреби і смаки суспільства, одночасно відображаючи дух кожної епохи.
Пропонуємо трохи зануритись в історію і на прикладі XX століття розповімо як змінювалась жіноча та чоловіча мода:
1900–1910: Епоха Едвардіанства
Мода в цей період була розкішною і витонченою. Жінки носили довгі сукні з корсетами, які підкреслювали пісочний силует. Головними елементами були пишні спідниці, високі коміри і складні прикраси.
Чоловіки одягалися в костюми з трьома частинами (штани, піджак і жилет), часто з капелюхом-циліндром.
1910–1920: Період Першої світової війни
З початком Першої світової війни мода стала більш практичною. Жінки почали відмовлятися від корсетів, а довжина спідниць скоротилася. Під час війни в жіночому гардеробі з’явилися військові елементи: сукні з простими силуетами і функціональні піджаки.
1920–1930: Епоха джазу
Після війни мода стала ще більш вільною. У 1920-х роках жінки носили короткі сукні-флеппери, які були прямого крою і підкреслювали легкість руху. Це було десятиліття коктейльних суконь, оздоблених бісером і бахромою.
З’явилися короткі зачіски, як-от боб, а також гламурні капелюшки-клош.
Чоловіки носили класичні костюми, але стиль став менш формальним.
1930–1940: Голлівудський гламур
У 1930-х роках мода повернулася до елегантних і жіночних ліній. Жінки носили довгі, струмуючі сукні, натхненні голлівудськими зірками, з розрізами та декольте.
Вечірній одяг був розкішним, з шовковими і атласними тканинами.
Чоловіча мода залишалася класичною: широкі плечі, вузька талія і капелюхи-федори.
1940–1950: Воєнний та післявоєнний стиль
Під час Другої світової війни одяг був строгим і практичним. Спідниці та піджаки мали мілітаристські риси, використання тканин було обмеженим через раціонування.
Після війни, у 1947 році, Крістіан Діор представив “New Look” — моду, яка зробила акцент на жіночних формах: вузька талія, пишна спідниця і округлі плечі.
Чоловічий одяг теж став стриманим, з перевагою класичних костюмів і пальто.
1950–1960: Розквіт жіночності
Мода для жінок була дуже елегантною: сукні з пишними спідницями та облягаючі ліфи. Ікони стилю — Мерілін Монро, Одрі Хепберн.
Популярними стали пастельні кольори, а також використання витончених аксесуарів.
Молодіжна мода зароджувалася у вигляді “рокабілі” стилю, з джинсами, футболками і шкіряними куртками.
1960–1970: Революція стилів
У 1960-х відбулася революція у моді: з’явилися міні спідниці, геометричні принти, мод-стиль, натхненний Лондоном, та яскраві кольори.
Хіпі-культура в другій половині десятиліття принесла етнічні мотиви, вільні силуети, джинсовий одяг і квіткові візерунки.
Чоловіки носили яскраві сорочки, вузькі штани і шкіряні куртки.
1970–1980: Диско та богемний стиль
Мода 1970-х була дуже різноманітною: від диско-стилю (блискучі тканини, широкі штани) до богемного (вишиванки, довгі сукні, джинсові комплекти).
З’явилися платформи та великі окуляри.
Для чоловіків популярним став стиль ділових костюмів у стилі power dressing, але також процвітала неформальна мода з джинсами-кльошами.
1980–1990: Епоха екстравагантності
У 1980-х роках мода стала сміливою: великі плечі, яскраві кольори, блискучі тканини і спортивний стиль. Жінки носили піджаки з підплічниками та короткі спідниці.
З’явився вплив рок- і панк-культури: шкіряні куртки, рвані джинси, масивні прикраси.
Чоловіки в діловому світі дотримувалися стилю power suit, у повсякденному одязі також була поширена спортивна мода.
1990–2000: Гранж і мінімалізм
Мода 1990-х відзначалася контрастами: популярним був гранж, натхненний рок-музикою (рвані джинси, картаті сорочки, масивні черевики), а також мінімалізм, втілений у простих лаконічних речах.
Виникли спортивні костюми та джинсові образи як повсякденний стиль.
Увечері панувала гламурна мода з блискучими топами та вузькими сукнями.
2000–2010: Поп-культура та спортивний шик
У 2000-х роках мода була еклектичною: популярними були низькі джинси, яскраві топи, великі ремені та спортивні костюми. Впливала поп-культура та музичні відео.
Також розвивалась тенденція спортивного шику (athleisure), де спортивний одяг поєднувався зі стильними елементами.
Чоловіча мода включала об’ємні футболки, кепки, масивні кросівки.
2010–2020: Нормкор, стритстайл і усвідомлена мода
У 2010-х нормкор (мінімалістичний повсякденний стиль) став популярним разом зі стритстайлом: худі, масивні кросівки, об’ємні куртки. Знаменитості та впливові особи в Instagram диктували тренди.
Виникли тренди на екологічність: багато брендів стали звертати увагу на екологічно чисті матеріали та стійкість виробництва.
Вечірній одяг став більш екстравагантним і яскравим, а зручний повсякденний одяг завжди залишався актуальним.
2020–2024: Мода в умовах пандемії та стійкий розвиток
Пандемія COVID-19 вплинула на моду: з’явилися тренди на комфортний одяг для дому, піжамний стиль та зручні кросівки. Маски стали модним аксесуаром.
Повернулися тенденції 2000-х (Y2K-стиль): блискітки, яскраві кольори, короткі топи, вільні джинси.
Зросла важливість стійкої моди: з’являються екологічні колекції, а свідоме споживання набуває популярності.
Технології, як-от розумні тканини і мода з використанням штучного інтелекту, впливають на сучасні колекції.
Таким чином, мода від 1900 до 2024 років демонструє, як соціальні, економічні та технологічні зміни впливають на те, що ми носимо.
А як щодо того чому в моді ми обираємо певні тенденції, кольори? Самовираження через моду — це спосіб, у який люди використовують одяг, аксесуари та стиль, щоб передати свій внутрішній світ, особистість, настрій чи приналежність до певної культури або групи. Мода стає засобом невербальної комунікації, що дозволяє демонструвати унікальність та індивідуальність у суспільстві. Ось як і чому самовираження через моду є важливим:
1. Мода як відображення особистості
Ідентичність: одяг може відображати те, ким є людина і як вона хоче, щоб її сприймали. Наприклад, яскраві кольори можуть свідчити про відкритий і позитивний характер, а строгі та мінімалістичні образи — про серйозність і стриманість.
Смак і уподобання: стиль одягу часто відображає естетичні вподобання людини. Хтось може обирати романтичний стиль із м’якими тканинами і пастельними кольорами, а хтось — панк-моду з грубими матеріалами, шкірою і шипами.
2. Вплив емоцій і настрою
Одяг, який людина обирає на кожен день, може залежати від її настрою. Наприклад, у погані дні хтось може носити прості та зручні речі, які створюють відчуття затишку, тоді як у моменти радості люди прагнуть додати яскравих кольорів або екстравагантних аксесуарів у свій образ.
Мода може бути засобом боротьби зі стресом чи способом підкреслити впевненість. Вдало підібраний образ може впливати на самооцінку і створювати позитивний настрій.
3. Приналежність до субкультури або спільноти
Мода як символ приналежності: люди використовують одяг, щоб висловити солідарність із певною культурною групою чи субкультурою. Наприклад, панки в 1970-х носили шкіряні куртки, заклепки та яскраві ірокези, що виражало їхню бунтарську натуру та протест проти конформізму.
Субкультури і стилі: кожна субкультура, будь то хіп-хоп, готика чи хіпі, має свій характерний стиль одягу, який відображає її ідеали і світогляд. Таким чином, мода допомагає людям знаходити своїх однодумців і створювати відчуття спільноти.
4. Культура і спадщина
Мода також є способом відзначити своє культурне коріння. Наприклад, носіння традиційного національного одягу, як-от вишиванок в Україні, є формою вираження гордості за своє походження.
У багатьох культурах одяг має особливе символічне значення і може підкреслювати релігійні або етнічні ідентичності. Наприклад, носіння хіджабу в ісламських культурах може відображати як релігійні переконання, так і особистий вибір.
5. Креативність і мистецтво
Мода надає людям можливість бути креативними і висловлювати своє художнє бачення через одяг. Багато дизайнерів і модельєрів створюють унікальні образи, які є формою мистецтва, що об’єднує кольори, форми, текстури та матеріали.
Люди, які люблять експериментувати з модою, можуть використовувати незвичні аксесуари, сміливі поєднання кольорів або нестандартні крої, щоб привернути увагу і підкреслити свою унікальність.
6. Політична і соціальна заява
Одяг як засіб протесту: мода може бути способом висловлення політичних або соціальних ідей. Наприклад, у 1960-х роках хіпі одягалися у вільний і яскравий одяг, протестуючи проти війни у В’єтнамі та підтримуючи ідею миру. У наш час футболки з політичними гаслами та символічні елементи одягу стають засобом привернення уваги до важливих проблем, таких як гендерна рівність, права ЛГБТК+ та боротьба зі зміною клімату.
Феміністична мода: у ХХ столітті боротьба жінок за права позначилася на моді: з’явилися зручні штани, простий крій суконь і відмова від традиційних корсетів, що символізувало звільнення від патріархальних стандартів.
7. Мода як спосіб відокремитися
Бажання відокремитися від маси і бути неповторним — це сильний мотив для багатьох людей. У сучасному світі, де мас-маркет пропонує схожий одяг для всіх, люди намагаються підкреслити свою унікальність за допомогою нестандартних рішень: вінтажних речей, кутюрного одягу чи навіть кастомізації власного гардеробу.
Індивідуальні аксесуари, як-от ручна робота або речі, створені власноруч, часто слугують способом виділитися серед інших.
8. Вплив сучасних тенденцій і соціальних мереж
У сучасному світі соціальні мережі, такі як Instagram і TikTok, відіграють величезну роль у формуванні модних уподобань. Люди стежать за модними інфлюенсерами, отримують натхнення та інтегрують нові тренди у свій повсякденний стиль.
Самовираження через моду стало ще простішим завдяки онлайн-платформам, де люди можуть ділитися своїм стилем і отримувати зворотний зв’язок від інших.
Самовираження через моду — це багатогранний процес, який дозволяє людям підкреслювати свою індивідуальність і водночас взаємодіяти з культурою, суспільством і політичними подіями. Це не просто спосіб одягатися, а форма самопрезентації, що демонструє цінності, емоції, смак і приналежність. Завдяки моді люди можуть показати світові, хто вони є, і водночас розвивати власне почуття стилю.
Є бренди, окрім очевидних – брендів одягу, взуття та аксесуарів, які підтримують моду та особливо самовираження через неї. До таких брендів відноситься Latinium – німецьке вино у елегантних синіх пляшках. Основний девіз бренду «Твій Latinium – твої правила», якраз про це: іди своїм шляхом, виділяйся, не зважай на думку інших і встановлюй власні правила по життю. Саме тому Latinium активний партнер Ukrainian Fashion Week – багато разів це вино підтримувало цей модний захід, адже показ мод від українських дизайнерів відповідає ДНК бренду. Також Latinium часто підтримує різні інші модні заходи і останнім часом це вино називають «візитівкою елегантних заходів».
Latinium важлива частина того, як люди виражають свої цінності, стиль і смаки. Вибір цього бренду може розповісти про вподобання, підкреслити вишуканість або навіть стати способом демонстрації культурної обізнаності. У цьому контексті Latinium виступає не тільки напоєм, а й символом естетичного та життєвого вибору.
Не бійтеся бути різними, не бійтеся виділятися! Пам‘ятайте головне: мода – це інструмент бути таким, яким хочете саме ви. А такі бренди як Latinium завжди підтримають вас у цьому.
